工人日报-中工网记者 苏墨
11月1日，首届中子星·小说月报影视改编价值潜力榜发布会在京举办，榜单当日揭晓。本次活动总策划、著名编剧，导演，北京大学教授，电影《满江红》《坚如磐石》《狙击手》原著、编剧陈宇登台推介上榜小说。著名影视制作人、出品人、陕文投艺达影视总经理贾轶群；百花文艺出版社党总支书记、总经理薛印胜；全国政协委员，中国文联原党组成员、书记处书记、中国电影家协会原分党组书记张宏；中国文联电影艺术中心常务副主任宋智勤分别致辞。
为促进文学与影视之间的紧密联系和融合共生，中子星影业、陕文投艺达影视携手百花文艺出版社及其旗下的《小说月报》，共同推出“中子星·小说月报影视改编价值潜力榜”，旨在为优秀作家、推荐作品与影视制作机构之间搭建一座更为宽广、坚实的桥梁，通过专业而精准的评估与对接机制，挖掘并展现文学作品的影视改编潜力，为影视创作提供更加丰富多元、深刻动人的故事蓝本，从而助推文学与影视相互滋养、共荣发展。
主办方历时一年收集来自全国各地370余篇文学作品，遴选刊发于2023年第1期至2024年第8期《小说月报》、《小说月报·大字版》、《小说月报·原创版》及《科幻立方》。经过影视界与文学界资深专家及行业领袖的三轮评选，最终选出年度最具影视改编潜力的十部佳作，为影视项目开发提供有力的文学支撑。
其中，《夜游神》与《无名之地》分别为短篇小说与中篇小说中票数最高的作品，陈彦主席评价《夜游神》说“细腻且精准地描绘出时代转型下普通人的生存之痛，以案情切入时代肌理，重建了文学与时代以及地域生活的关联，它迷宫般的叙事里充满着生命记忆与精神救赎的力量，为新东北叙事注入了新的活力与动能”。而张宏书记在为《无名之地》颁发荣誉时则表示其“将人性的考验置于荒凉高原的无名之地中，书写生死极限境遇下人性的嬗变与复杂、挣扎与升腾，直击伦理道德的核心问题，让人性的真善状态在遥远边地得以有力呈现，并在苍茫与冷酷中探究生命的无限可能性”。
当天，陈宇老师在推介上榜小说中提到：“经典文学的深邃表达，在短视频时代的碎片化观剧氛围中，依然被需要，因此经典文学改编影视剧在这个时代具有‘刚需’价值”。而影视行业原生内容缺失，挖掘优秀故事迫在眉睫。针对十部上榜作品，陈宇不但从其文本价值梳理亮点，更“手把手”指导这十部作品开发成影视剧项目的可能样态、项目参考、时代价值。比如在推介周大新《去未来购物》时，他表示，这是在《流浪地球》等硬科幻作品后，国产影视剧开辟“软科幻”赛道——科幻家庭剧的新方向；谈到《无名之地》时，他总结了这部小说可以帮助建构中国西部片新概念，并打造网飞级别精品剧集。
三家主办方代表表示，将把这些优秀作品输送给业内制作公司，既全面覆盖市场对于影视作品种类丰富的要求，同时满足不同平台及受众群体的多样化需求。主办方代表之一贾轶群也透露，公司将继续深入与文学界合作，打造基于厚重原著基础上的优质作品。
主办方代表薛印胜、陈宇、贾轶群与获奖作者合影
当天，“影视如何从文学中汲取营养”主题论坛也在榜单揭晓后举办。几位嘉宾分别从各自的从业经历、创作经验出发，分享对文学IP影视化的看法。
陈彦主席表示，哪怕文学作品体量再小，依然要具备宏观主题，同时可以穿透生活的琐碎，最重要的是要塑造丰满的人性。谈到改编，陈彦主席表示影视剧改编作品虽然要遵从原著初心，但编剧应该有更大自由度去二度创作。
汪惠仁总编表示，当下作者们在日常化写作中加入了类型化元素，这也是影视带来的影响，他希望影视业建立自己的艺术标准，让文学和影视业真正实现相互滋养。
陈宇老师认为，评判小说是否值得被改编成影视剧，需要从四点判断：作品是否具有当代性、开创性，从独特角度给予读者以启发；是否有很好的世界观；是否有鲜明的人物和人物关系；是否有突出优秀的情节设计。
阿里影业开发总监霍耀武也表示，影视制作方在判断是否改编一部小说时，会判断其是否有突出独特的类型或题材，故事的丰厚度是否足够；人物是否有传奇性和内在生命力；情感表达是否具有普适性；是否能从中看到历史的回响、对当下的观照。
近几年沈严导演拍摄了亦舒小说改编的剧集《我的前半生》《流金岁月》，他表示，改编没有标准答案，可以改小说全篇，但也可以提取其中某一段人物关系进行二度创作，艺术创作就是没有标准化呈现。演员海清也从自己的表演经历出发，回忆自己与作家、编剧聊角色的经历。
首届中子星·小说月报影视改编价值潜力榜的发布正式落下帷幕，但文学与影视融合的新篇章却刚刚开始，中子星影业、陕文投艺达影视与百花文艺出版社及其旗下《小说月报》将继续携手前行，为文学与影视的融合发展贡献更多的力量。
来源：工人日报客户端返回搜狐，查看更多
责任编辑：